時間：2014/06/28（六）12:10
地點：中山堂中正廳
主持人：塗翔文
出席：導演熊切和嘉
譯者：張克柔
紀錄：鍾季恩 / 攝影：朱書德、鄭惟元
今年擔任國際青年導演競賽單元的導演熊切和嘉，這一次也帶著作品《夏之殘戀》來到台北電影節，在影片結束後，導演熊切和嘉也非常直接了當的說，「這是一部看完很難馬上有觀後感的電影，但是還是請大家踴躍發言」，在映後座談的一開始，也帶來了陣陣笑聲。
Q：這個劇本是由文學作品改編而成的，那當初是怎麼對這個作品有興趣的？
A：這部片是先從製片那邊拿到原著，覺得有趣，才想要翻拍成電影。
Q：故事背景設定在50年代，在處理場景以及人物上，有沒有什麼困難之處？
A：其實兩部份都很困難，在之前以往的作品中都沒有拍過這種時代背景遙遠的故事，也沒有挑戰過三個大人之間的三角關係，也正是因為沒有挑戰過，才想要嘗試看看。那剛剛電影裡也放入了當時有名的電影導演元素，木下惠介的《卡門歸鄉》海報，既是日本第一部彩色電影，也反應時代背景，導演也有特別放心思在電影裡，那包括剛剛提到的導演木下惠介、成瀨巳喜男或是小津安二郎，拍這部影片一部份也是想要呈現出日本電影的黃金時代。
Q：選角過程，是怎麼跟滿島光、綾野剛、小林薰三個截然不同的演員合作？
A：其實這部片，演員比重是非常重要的，女主角的部份，原先在原著中的年紀設定比較大，我自己本身是想要跟滿島光合作看看，所以才會選擇年紀有點差距的滿島光。小林勳是在我上一部片《海炭市敘景》就擔任男主角的角色，之前也是演出中年大叔的感覺，百般無奈卻又無法讓人討厭的性格，覺得也和這個角色相符就再度合作了。綾野剛則是在拍片之前就對他滿有興趣，這部電影去年在日本上映，而這部片是在兩年前拍的，但是他近期在日本非常火紅，所以我自己也沒有想到。
影迷Q&A時間
Q：電影台詞當中「沒有戀情有愛情」，「習慣又會壓過愛情」，導演對於戀情，習慣和愛情這三個詞有什麼想法。
A：這是個滿難的問題，電影可以用影像去表達，但是現在用語言來說滿困難的， 我認為「戀情」是單方面的，不見得會顧慮到對方的感受。變成習慣的話，是真正有愛情的成份，雙方是有共通點的。兩方都為對方著想的愛情是存在的，但是不見得跟習慣是劃上等號的，不見得是一個長久的形式，也很有可能在雙方互相理解時，就不自覺地呈現一種愛情了。
Q：影片中的敘事方式，在後半段以不按照時間順序的方式呈現，是不是按照女主角的心境去作呈現？
A：像你說的一樣，將過去畫面穿插在現在的情境，某一方面是表現女主角心境的變化，另外一方面我不希望敘事變成很單純說明文的方式，講到哪裡就回到過去解釋一下，這樣子太生硬了，所以我讓他們在過去、現在，相遇和分手都是用同一條線去呈現。
Q：跳脫原著，導演認為由小林薰扮演的男主角和滿島光所飾演的女主角，他們倆個人的關係是什麼樣的？
A：其實導演本身對於這兩個人的關係，雖然自己沒有類似的經驗，但是相當能夠體會男女之間這樣分不開，不能用普通常理、邏輯去思考及說明，這分不開的情緒。
Q：三個演員還滿常用抽菸表達情緒，是否是因為三個人都很壓抑嗎？
A：其實我個人是重度吸菸者，還有就是那個時代的電影，也常常用抽菸來表達情緒，有些無法用情感跟台詞去呈現，都可以用抽菸去表達，打火機或是火柴，彈菸或是抽菸的方式都有可能呈現角色的情緒和狀態。
導演也希望之後的新作《我的男人》也能夠到台灣上映，相信在看完《夏之殘戀》之後，台灣也會有更多熊切和嘉導演的影迷，也讓我們一起期待導演的新作。
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