台北電影節

時間：2013/05/27(二) 18:30-20:00
地點：國立台灣大學博雅館103教室(台北市大安區羅斯福路四段1號)
主持人：影評人 李光爵(膝關節)
對談人：台北電影節大使　莫子儀
策展人：郭敏容
紀錄：鍾季恩 / 攝影：王玫心、李孟灝

繼上回台北電影節前往北一女舉辦的首次校園講座後，這次台北電影節與台大藝術季合力舉辦的校園星光講座，邀請今年的影展大使莫子儀，和在場同學一同分享，自己當初成為演員的契機與經過，活動也請到知名影評人李光爵(膝關節)到現場，一起挖掘出更多演員莫子儀所不為人知的小秘密。

活動一開始，李光爵(膝關節)與莫子儀的生動談話，不僅讓現場笑聲不斷，也讓整個講座更活潑了起來。一來一往的對談中，莫子儀分享了自己在成長過程中所面臨到的質疑，和對社會體制的抗拒，「我是一個不斷奔走在體制邊緣的演員，求學過程中對制度充滿反叛，為什麼可以單憑成績決定一個人的好壞？會不斷地質疑我自己。」而這樣的困惑與不解，也在他當時高中開始接觸戲劇之後，有了解答。原來評斷一個人的價值多少，並非只有分數，而是還有很多不同的面向。

「年輕演員口條有問題，這是我自己在這幾年遇到的衝擊。」

對於外界不時地批評，莫子儀所做的不是回應，從舞台劇、電視轉戰電影，以行動去證明、充實自我，「我有幾乎一年的時間，每天都會準備一份報紙，一篇小說，一份獨白，每天不停的念，並錄音，第一次聽自己的聲音，一定會沒有辦法接受，如果你可以訓練聆聽自己的聲音，自己不覺得噁心就代表進步了，那其實就是人家聽到你聲音的樣子。」你無法改變別人用什麼樣的眼光標準去看待你，而是改變自己在別人眼裡所認定的樣子。

許多在場學生，甚至是影迷們都十分好奇，之前的影像作品中，莫子儀給予影迷的既定印象多半是文青、悶騷式的角色形象，但他自己也再三強調，現實生活中的他，是個話少又充滿矛盾的巨蟹座，不斷地自我懷疑自我矛盾，「我們沒有辦法去決定人家怎麼看我們，但我必須很老實說，我其實是個台客！這都是因為我的作品，或是因為演出形象，但是其實不管什麼樣的標籤，都是對演員的一個讚美與恭維。」

而對於角色的選擇，莫子儀也希望能夠挑戰不同類型的角色，像是父親的角色，或是更加邊緣化、鮮明的角色，如喪屍、皇帝這種非常跳脫的人物風格，「我覺得很有趣啊，喪屍的狀態是你可以好像一個人，卻又不是一個人，你可以好像是活的，又好像是死的，而皇帝就是一個獨一無二的存在，沒有人比他有更大的權力。其實到現在我也是希望嘗試演出一些比較邊緣的腳色，透過角色述說他們的故事，我希望可以為這些角色發聲。」

這次莫子儀帶著兩部最新的作品《空降失落叢林》與《相愛的七種設計》來到台北電影節。

《空降失落叢林》

是一部描述二戰背景的故事，一名新加坡籍的士兵和一名美軍，意外在叢林相遇，共患難中產生出真誠的友情，不同國籍的人，在戰亂的時候，互相伸出援手，運用低成本的製作，影像運鏡，攝影運動十分具有水準，值得到大螢幕觀賞的一部作品。

特別的是莫子儀與澳洲導演Aaron Wilson的相遇，剛好在香港電影節影展會場，兩人都正好看著電影《一席之地》的海報，而因此促成了這樣的合作，「這樣的場合很適合國際間的合作，對我來說是很難得的經驗，台灣是一個島嶼國家，如果有更多機會可以出去跟其他國家交流，也是非常好的事情。」

《相愛的七種設計》

描述七個人，七種設計，七種愛情，剪不完理還亂的角色糾葛，真和假的界線模糊，為了愛情割捨工作，還是為了工作捨棄愛情？到底是你設計別人，又或者是你被設計？

「其實我跟陳宏一導演合作很多次，我一直佩服他運用影像運鏡的設計，也許可以不用故事，光用鏡頭剪接光影，就可以完成很好的作品，而這一部作品是他第一次完整故事的作品，過去可能較多著墨於非線性的思考方式，而這次，在開拍半年前，就開始不斷地討論這個劇本，顯示出他對於這部電影的企圖與野心。」

而在面對主持人，針對愛情與工作二擇一的問題中，莫子儀也不假思索立刻回應，「現在是愛情至上！」

在訪談的最後，莫子儀也向大家推薦了今年台北電影節片單當中，他自己推薦的幾部電影。

「第一個印象最深刻的就是《祖谷物語》，在看到預告的畫面就被吸引住了，因為像祖谷物語是談保存與開發的議題，是我們一直在社會中所遇到的。我自己最想看的是「記錄片單元」，因為記錄片是更貼近這個社會的真實，因為商業片一定要有所包裝，但是記錄片對我來說，是更貼近這個社會這個世界本身，我們都被主流的新聞和廣告影響了，很少主動去接觸到這個社會現在正在面臨的，這個東西是很難透過主流去揭露的，所以看記錄片對我這個創作者來說是很大的養分。」

現場觀眾針對影展大使莫子儀所提出的幾個問題：

Q：在《空降失落叢林》與《相愛的七種設計》這兩部作品的拍攝過程中，是否有遇到和以往拍攝經驗比較不同的地方
A:：《空降失落叢林》的部分，因為之前也拍攝過很多二戰背景的電影，但是是第一次演出新加坡士兵的角色，還是要事前作很多的角色功課，適應片廠環境，每一天的準備，就是穿上戲服，在泥巴滾一圈，我的梳化就完成了，因為戰爭期間都沒辦法洗澡的，而中間也有比較情緒上的表演，就請大家到時候在戲院裡觀賞吧！而《相愛的七種設計》最印象深刻的一場戲是我和瑋甯到motel的拍攝，那個拍攝過程滿有趣的，而且我沒有想像過motel裡面有那種東西…..(全場笑)

Q：有沒有什麼文學作品或是電影經典角色你很想挑戰看看？
A：鐘樓怪人，因為跟我自己心裡面某些自悲憤恨的狀態有關，而若是經典電影角色，我希望能夠演出美國殺人狂的角色（主持人膝關節：你真的怪怪的...）

Q：演出過最具挑戰性的角色是？
A：每一部戲都有挑戰，其實像我剛從高雄演完孽子回來，像我這次最大的挑戰就是找回青春，我現在已經33歲，要演的角色大多是17、8歲，其實每一次都會有不一樣，有一次是演吸毒犯，在真實人生上，我沒有這樣的體驗，所以我要怎麼去揣摩他，我其實身邊有這樣的朋友，去接觸他們，看記錄片，查資料，去想像或是揣摩，真實發生的時候，當我演出較為偏激的角色的時候，有時候瘋狂到會失去理智，但是我必須有一個更宏觀的自己去提醒自己，表演是需要距離的，這樣才不會失去自己，陷進去那個狀態裡。

而在座談活動結束後，莫子儀和參與講座的全場同學一同合影留念。