台北電影節

時間：2014/07/01（二）15:40
地點：中山堂中正廳
出席：導演 利查泰米提古Lee Chatametikool
主持人：鍾佩樺
譯者：葉子謙
紀錄：鍾季恩 / 攝影：李孟灝 

泰國導演利查泰米提古（Lee Chatametikool）帶著首部劇情長片來到台北電影節，開場也和大家說了幾句話。

「謝謝大家來觀賞《愛情多年後回來》這部電影，我也很高興能夠來到台北放映，這是我的第一部劇情長片，也是我非常想要拍攝的故事，這裡面有一些我個人的情感，但是我想傳達的是更具普世性且更有社會意義的故事。在這部影片裡我試圖放入流行音樂、流行文化、電視，電視廣告作拼貼，影片放映之後也有座談，若是有任何問題都歡迎提出來，享受這部片吧。」

Q：影片中用了很多卡拉OK或是MV的影像元素，想請問導演為何想要放進這些元素？
導演利查泰米提古：這部影片的核心是來自流行文化裡所傳達出對愛情想像的感覺，覺得特別的有趣，所以故事是由這裡發想出來的。透過這些元素想要探索的是，觀眾如何在欣賞這些流行文化時，把自己的想像投射上去，我們都想過不一樣的人生，或許想要把一些過去犯過的錯或是錯過的人都找回來，利用這些元素，某種程度滿足了人的想像。

Q：導演在這部影片中處理對於情感上的無力，是來自於生活上的無力嗎？而當導演利查泰米提古：愛情碰到生活，是不是就無法維持愛情本身的純粹性？
導演利查泰米提古：這是事實，在故事中角色都是愛情和麵包無法兼得，透過金融危機的時刻去呈現，我們都以為我們可以掌握經濟，掌握自己的人生，而對於愛情或許有一些憧憬與想像，真正當愛情面對現實，可能都有一些不同的想像與改變，也是剛剛所提到的無力感。

Q：延續上個問題，請問導演對於泰國時下年輕男女的愛情觀有什麼看法？而這部影片中傳達有關於感情的這個部分，導演的看法與解讀是？
導演利查泰米提古：故事中處理的其實是當代人在面臨現代感情生活，面對產業衝擊，甚至是剛剛所提到的愛情與麵包的抉擇，當然在過程中，人在這樣的階段所面對的痛苦，已經不是單純的生存問題了，這樣的情感衝擊與挑戰是更大的，雖然故事背景是設定在金融危機之後，但是讓現代人可以讓我們去捫心自問自己在現實中面對生活的挑戰。 

Q：故事背景是在金融風暴時期，是不是自己本身經歷過那個時期？那未來的拍攝計畫是？
導演利查泰米提古：我在泰國出生長大，1993年到美國求學，2000年才回到泰國，對我來說這像是失去的七年，我自己在異國受到的衝擊比較少，不過回到家鄉，所有社會的生活及價值觀都不同了，所以失去的這幾年對我是很重要的課題，也想要利用這部影片去探索。而下一個拍攝計畫是比較帶有科幻意味，當然也會有一些像是在本片中出現的拼貼想像元素，但是不會是一個純愛故事，而是對泰國六、七零年代的電影的致敬。

Q：導演能否在使用音樂元素的部分多做一點說明
導演利查泰米提古：在使用這樣兩種音樂錄影帶，發想其實是來自泰國音樂錄影帶的拍攝模式，一群穿著制服學生的一種清純兩小無猜的學生之愛，而另外一種是一對戀人因為現實考量而分開的畫面，這兩種都是在泰國音樂錄影帶非常常見的故事類型，而這些元素也同時也是影片中角色中的某種投射。

Q：與有經驗的演員和與新演員的合作上，有沒有不同的火花出現？
導演利查泰米提古：影片中的男主角及兩位女演員在泰國都是有知名度的演員，而新演員是飾演弟弟的角色，在訓練演員的時候，因為我本身是第一次執導演筒，所以用了一些不同於以往的方式，與他們培養一些默契，以肢體上的互動和情感訓練的表達，讓我們無須透過對白也無須透過語言，演員就可以知道我想要的情緒是什麼。

Q：在影片開始時引用了詩人米蘭昆德拉的詩句，為何引用這些話？與角色故事有什麼關聯？
導演利查泰米提古：在拍攝過程中，看過很多米蘭昆德拉的作品，尤其在剪接時，在思考角色情感，就聯想到，其實對我而言，主角並不是活在當下，而是漂浮不定對未來感到迷惘，但是對過去又念念不忘，他始終沒有活在現在，所以引言正好可以代表角色的情緒與意境。

有的時候，並非是我們的問題，而是時代使然。無須抗爭什麼，在愛情與麵包的二分法則中，或許我們都無法倖免，最終你不會得到，但卻會深深懷念這短暫擁有的某段歲月。
  現場直擊影片
 《愛情多年後回來》影片介紹
 更多映後座談