台北電影節

時間：2014/07/16（三）11:00
地點：光點華山二廳
出席：演員：管管、閻永恆（星星王子）、楊亮俞 / 配樂：吳睿然
主持人：台北電影節國際聯絡  蘇逸華
紀錄：李孟灝　/　攝影：鄭惟元

張作驥導演的《暑假作業》於去金馬影展首映，得到第五十屆金馬獎最佳新演員、最佳原創電影音樂兩項提名，今年也入圍了台北電影獎最佳劇情長片。今天的場次可能是《暑假作業》最後一場放映，電影中幾位重要演員特別蒞臨現場，在映前和觀眾打招呼、與大家一同欣賞電影，並在映後與觀眾座談。

主持人：想請問飾演管小寶的楊亮俞，你本身是生長在都市嗎？
楊亮俞：其實我從出生到現在都住在拍片的地方屈尺，因此要演從都市到鄉下的小孩，還滿難的。 

主持人：排戲、拍戲的兩個月都在屈尺，有什麼難忘的經驗嗎？
楊亮俞：應該是划船吧，因為我一直沒有機會划船，第一次體驗，覺得很好玩。

主持人：想問管管爺爺一個嚴肅一點的問題。你在片中飾演一個女兒離婚、兒子即將離婚的爺爺，生活中突然多了兩個小鬼頭。電影中那場和女兒的對手戲，女兒的母親是缺席的，請問你如何揣摩？
管管：就照導演的指導來吧！我活了那麼大歲數，有個女兒，但我和我女兒目前還沒發生過這樣的問題。對於離婚，以我這個老頭來講，這個問題當然最好不要發生，就算發生了，就結束它。據說現在在台北市所有的婚姻中，有百分之六、七十會離婚，女人結婚前，要注意一個問題，要先考慮嫁的男人有沒有錢，如果兩家都沒有錢的話，結婚就很好；如果其中一個有錢，那就要小心，一定會發生政變，就會要離婚、要簽離婚條件。當然結婚是很過癮的，大家沒事結婚，結了婚就離婚，我本人就離了兩次，還想離個十次八次，希望老天保佑我活久一點（笑）。其實我非常反對離婚，要嘛不要結，結了就不要離，如果雙方家境不一樣，弄在一起總是很麻煩。對不起，我這個老頭子講話講太多啦！送大家幾字箴言好了，夫妻之間（相處），就是「是、好、對」，就沒事了，還有「聾、啞、瞎」，發生事情，假裝沒聽見、沒看見就好了，被罵了，也不吭氣、不講話。

主持人：星星王子和亮俞一樣都是第一次演戲，第一次就和張作驥大導演合作，感覺如何？
星星王子：滿有趣的。我是標準的本色演員，就是去找這樣子的一個人，來演這樣的角色。但角色和我實際的樣子還是不太一樣，其實我對孩子很好啦！孩子有什麼事都會和我說。因為我在媒體待過一段時間，對於操作的方式還算熟悉，所以合作感覺很舒服。我剛剛還和亮俞說，有一段他探索環境的戲，那時我是第一次試鏡，就在旁邊一直看他，他覺得很害羞。這次合作的經驗很特別，導演只會和你說待會要講些什麼，我還想說「怎麼沒有劇本！」，是很即興的。例如導演會說，管爺你待會要刁難他，而你就說他鞋子有問題等等，很多戲都是偶然，鞋子這段戲就是導演突然講的，是一個爺爺管爸爸、爸爸管兒子的場景，演起來滿好玩的。

主持人：吳睿然老師已經是第二次和導演合作，是如何和導演討論出音樂的感覺？
吳睿然：我們合作的方式很有趣！我住在維也納，今天其實是第一次在大螢幕看到這個作品，覺得很棒。合作過程中，導演會告訴我大概的故事，沒有劇本，只講整體的氛圍如何，然後我就開始寫，他跟我說有什麼問題，然後我再寫，寫兩首，他打槍一首（笑）。這部電影和上一部《當愛來的時候》有很大的差別，那部電影的情感非常強烈，所以音樂也很強，這部電影則是雲淡風輕，我的音樂也寫得很淡。我們都是用網路互相溝通，寫完一首，就寄給他聽，他說ＯＫ，就用。我太太是日本人，電影中的小提琴就是她拉的，她今天也有來到現場。

主持人：今天難得三代同堂的演員到齊，又是本片最後一次放映，那麼我們就把握時間，讓現場的觀眾發問。

Q：我想請問關於配樂的問題。去年這部電影在金馬影展首映時我有去看，今天是第二次看，這次觀賞時才特別注意到配樂，非常好聽，但上一次觀賞沒注意到。想請問兩次放映之間，音樂有調整過嗎？
吳睿然：音樂就是這樣，完全沒有動。

星星王子：我可以解釋一下這個現象，其實這部電影我看了好幾次，無論在家裡看，還是在電影院看，每次看的感覺都不一樣。這部電影很有趣，我剛剛一直想問觀眾有沒有人哭了，因它會有一些moment，讓你突然覺得情緒到了。每一次看，雞皮疙瘩都會跑出來，會看到不一樣的東西，這次再看，我也看到之前沒注意到的部分。其實這部電影已經發行DVD了，剛剛我也小亮討論，說幕後花絮的NG畫面很好笑。每個觀賞的過程，從不同角度看，都會看到別人沒看到、自己之前沒看到的東西，這就是為什麼你第一次沒注意到配樂，因為配樂是一個很輕的東西，就像心中一個小小的聲音，告訴你要怎麼做，但你沒有去理它，類似這種感覺。這部電影我們拍了好幾個結果，剪接的前後有許多變化，其中一個版本是爺爺死了、另一個結果是爺爺活著，每個感覺都不一樣，最後導演選了這個版本。仔細看，就會發現有很多小東西在裡面。反正這是最後一次上映嘛，我稍微講一講細節好了，電影中談到管爺女兒的感情，她和人碩十年前交往過，但突然離開、嫁給別人，其實這中間有個故事，是導演沒講出來的，裡面有一條線慢慢地牽著，不仔細觀察，很難看到這個細微的情愫，和那個小女生也有關係，這樣大家開始有點感覺了吧！故事中有非常很多很小的細節，每次看都不一樣。

Q：想請問配樂的部分，導演只有給你故事大綱嗎？還是在影片完成後，才開始製作？
吳睿然：音樂是在戲殺青之後我才開始寫，但並不是剪完後才開始配樂，所以整個創作過程等於是導演告訴我片子的氛圍。我寫音樂的時候，都沒有特定說要放在哪個場景，所以音樂等於也是即興的，不知道最後會放在哪理。只有開場的那一首，是我和導演都覺得要放在開場，其它的，都是寫完後他們自己去擺。

星星王子：這就像我剛剛講的，電影有好幾個版本，段落都不一樣。有時導演不滿意、重新剪，把音樂放在不同的地方，感覺突然就對了，這就是導演很厲害的地方。

Q：這部戲沒有劇本，有沒有哪一場戲令你們印象特別深刻？
星星王子：沒有劇本，難的是演員，因為很容易凸槌，尤其是小朋友，有時會講一講突然卡住、不知道要講什麼。導演想要很自然、流暢的感覺，因此也不會特別修我們的語法，但沒有劇本的好處，是可以很自由地走。螢幕上大家只看到一個畫面，但現場其實有三個機器、從三個角落拍攝，導演就說「你們做你們的，我們拍我們的」，拍完一次後、調整機器位置，再拍個兩次，導演就有九個不同角度的take可以剪。導演習慣殺青後休息一、兩個月才開始剪，所以他從十月開始慢慢剪，大概剪了半年以上，還沒剪完。我們原本以為拍完的隔年暑假電影就會出來，結果又多等了半年，到寒假才出來，拖了一點時間。所以我們剛剛還在講，這一場才是真的在暑假上映的「暑假作業」。

主持人：小亮和蒟蒻妹妹鬥嘴是否也沒有劇本？
楊亮俞：對。每一場戲前面，我會和蒟蒻、老師、爺爺等先對台詞，大概知道內容後，就自己想。正式開拍後，也沒有想太多，就順其自然吧，兩人有時是聊天、有時鬥嘴，沒有死背劇本。